Henry Moore 1898 - 1986
The artist Henry Moore
- English sculptor and draughtsman.
- Known for large-scale, semi-abstract sculptures.
- Considered an expression of modern humanism.
When Henry Moore received a scholarship to study sculpture at the Leeds School of Art in 1919, he was the first there. The art school first had to set up a studio for this course. Moore, who had been drafted in the First World War, set out on a path that was to make him famous. His parents were against sculpture as they hoped for professions in less physically demanding fields for their children.
Moore was born on 30 July 1898. During his studies he met Barbara Hepworth, they remained friends for many years. Like Hepworth, Moore quickly rejected traditional sculpture. Inspired by African (primarily ancient Egyptian) sculptures, which he studied at the British Museum, and artists such as Constantin Brâncuși, Moore tried to create new kinds of works. He made sculptures from wood and marble without previous models (direct carving). The traces of processing were to remain visible.
A travel grant took Moore to northern Italy for six months in 1924. Here it was above all Michelangelo's sculptures that had a lasting influence on Moore's figurative works.
The »resting figure« was to become the artist's trademark in many different forms. His wife Irina Radetsky often served as his model. From the 1930s Moore lived in London, where he was appointed head of sculpture at the Chelsea School of Art. Hepworth lived nearby with her husband. Both artists worked increasingly abstractly. Surrealist works in particular, which they saw on various trips to Paris, influenced their new formal language.
During the Second World War, Moore received commissions as a war draughtsman. His illustrations of London civilians seeking shelter from bombing raids made him particularly famous in the USA. After his first major exhibition at the New York Museum of Modern Art in 1946, Moore received international commissions for large-scale public sculptures. They are considered an expression of modern humanism in the 20th century. The four-time documenta participant (1955, 1959, 1964, 1977) died on 31 August 1986 as one of the best-known sculptors of his generation.
Der Künstler Henry Moore
- Englischer Bildhauer und Zeichner.
- Bekannt für großformatige, halb abstrakte Skulpturen.
- Gelten als Ausdruck des modernen Humanismus.
Als Henry Moore 1919 ein Stipendium erhielt, um Bildhauerei an der Leeds School of Art zu studieren, war er der Erste dort. Die Kunsthochschule musste erst ein Atelier für diesen Studiengang einrichten. Moore, der im Ersten Weltkrieg eingezogen worden war, begab sich auf einen Pfad, der ihn berühmt machen sollte. Seine Eltern waren gegen die Bildhauerei, da sie sich für ihre Kinder Berufe in weniger körperlich anstrengenden Bereichen erhofften.
Moore wurde am 30. Juli 1898 geboren. Während des Studiums lernte er Barbara Hepworth kennen, sie blieben viele Jahre lang befreundet. Wie auch Hepworth lehnte Moore schnell die traditionelle Bildhauerei ab. Inspiriert von afrikanischen (vorrangig altägyptischen) Plastiken, mit denen er sich im British Museum befasste, und Künstlern wie Constantin Brâncuși versuchte Moore, neuartige Werke zu schaffen. Aus Holz und Marmor fertigte er Skulpturen ohne vorherige Modelle (direct carving). Die Bearbeitungsspuren sollten sichtbar bleiben.
Ein Reisestipendium führte Moore 1924 für sechs Monate nach Norditalien. Hier waren es vor allem Michelangelos Skulpturen, die nachhaltigen Einfluss auf Moores figürliche Arbeiten hatten.
Die »ruhende Figur« sollte in vielen verschiedenen Ausgestaltungen zum Markenzeichen des Künstlers werden. Oft stand ihm dabei seine Frau Irina Radetsky Modell. Ab den 1930ern lebte Moore in London, wo er zum Leiter des Bereichs Bildhauerei an der Chelsea School of Art berufen wurde. Hepworth wohnte mit ihrem Ehemann in der Nähe. Beide Kunstschaffenden arbeiteten zunehmend abstrakter. Vor allem surrealistische Werke, die sie auf diversen Paris-Reisen sahen, prägten ihre neue Formsprache.
Während des Zweiten Weltkriegs erhielt Moore Aufträge als Kriegszeichner. Seine Abbildungen der Londoner Zivilisten, die vor den Bombenangriffen Schutz suchen, machten ihn besonders in den USA bekannt. Nach seiner ersten großen Ausstellung im New Yorker Museum of Modern Art 1946 erhielt Moore internationale Aufträge für großformatige, öffentliche Skulpturen. Sie gelten als Ausdruck des modernen Humanismus im 20. Jahrhundert. Der viermalige documenta-Teilnehmer (1955, 1959, 1964, 1977) verstarb am 31. August 1986 als einer der bekanntesten Bildhauer seiner Generation.
Henry Moore in a nutshell
Already as a teenager Moore decided to become a sculptor. He modeled in clay and built wooden sculptures. His parents were against this career choice. Moore's father worked in the mines and had always hoped his children would not have to do physical labor. Most of Moore's later sculptures he made in bronze.
Henry Moore died on August 31, 1986, at Perry Green, near the village of Much Hadham, north of London, at the age of 88. The Henry Moore Foundation is now located there in Moore's former home.
One formative experience Moore often recounted was his scholarship that enabled him to travel to Italy in 1924. There he studied frescoes and sculptures by old masters, including Michelangelo and Giotto. Michelangelo's work in particular, Moore said, had a lasting influence on him.
Mostly his wife Irina Radetsky, who had studied painting at the Royal College of Art, served him as a model. The two married in 1929, and after several miscarriages, a daughter was born in 1946. This was followed by numerous mother-child compositions in Moore's œuvre, which today are among his best-known works.
Yes, some of his works were shown at the »Degenerate Art« exhibition in 1937. National Socialists in Germany defamed as »degenerate« modern works of art that were not compatible with their conception of art and their ideal of beauty. This included all movements such as Expressionism, Surrealism and Cubism, as well as works by Jewish artists, regardless of their design.
Moore was represented at documenta several times as a tone-setting sculptor of the postwar period. He participated in documenta I (1955), II (1959), III (1964), and 6 (1977) in Kassel. His first public work in Germany was a reclining figure (1956), installed in West Berlin in 1961. In addition, Moore was the first recipient of the prestigious Goslar Kaiser Ring in 1975.
Häufige Fragen zu Henry Moore
Schon als Teenager beschloss Moore, Bildhauer zu werden. Er modellierte in Ton und baute Holzplastiken. Seine Eltern waren gegen diese Berufswahl. Moores Vater arbeitete im Bergwerk und hatte stets gehofft, seine Kinder würden keine körperlichen Arbeiten machen müssen. Die meisten von Moores späteren Skulpturen stellte er in Bronze her.
Henry Moore starb am 31. August 1986 in Perry Green, nahe dem Dorf Much Hadham, nördlich von London, im Alter von 88 Jahren. Dort befindet sich heute die Henry Moore Foundation in Moores ehemaligem Wohnhaus.
Ein prägendes Erlebnis, von dem Moore oft berichtete, war sein Stipendium, das ihm im Jahr 1924 eine Italienreise ermöglichte. Dort studierte er Fresken und Skulpturen alter Meister, unter anderem Michelangelo und Giotto. Vor allem Michelangelos Schaffen habe Moore nachhaltig beeinflusst.
Meistens diente ihm seine Ehefrau Irina Radetsky, die am Royal College of Art Malerei studiert hatte, als Modell. Die beiden heirateten 1929, nach mehreren Fehlgeburten kam 1946 eine Tochter zur Welt. Darauf folgten in Moores Œuvre zahlreiche Mutter-Kind-Kompositionen, die heute zu seinen bekanntesten Arbeiten zählen.
Ja, einige seiner Werke wurden 1937 auf der Ausstellung »Entartete Kunst« gezeigt. Als »entartet« diffamierten Nationalsozialisten in Deutschland moderne Kunstwerke, die mit ihrer Kunstauffassung und ihrem Schönheitsideal nicht vereinbar waren. Dazu zählten sämtliche Richtungen wie beispielsweise Expressionismus, Surrealismus und Kubismus sowie grundsätzlich Werke jüdischer Künstlerinnen und Künstler, unabhängig von der Gestaltung.
Moore war als tonangebender Bildhauer der Nachkriegszeit mehrfach auf der documenta vertreten. Er nahm an der documenta I (1955), II (1959), III (1964) und 6 (1977) in Kassel teil. Sein erstes öffentliches Werk in Deutschland war eine Liegende (1956), die 1961 in Westberlin installiert wurde. Zudem war Moore 1975 der erste Träger des prestigeträchtigen Goslarer Kaiserrings.
Henry Moore quotes
Zitate von Henry Moore
Henry Moore in News and Exhibitions
Drawings from the Shelter
Henry Moore is ostensibly known as a sculptor of semi-astract figures. But he also made a name for himself as a draughtsman. St Albans Museum + Gallery is showing Moore's drawings of London civilians in the Second World War in Henry Moore: Drawing in the Dark from 16 December.
Henry Moore in News and Exhibitions
Zeichnungen aus dem Schutzbunker
Henry Moore ist vordergründig als Bildhauer von halbastrakten Figuren bekannt. Aber auch als Zeichner hat er sich einen Namen gemacht. Das St Albans Museum + Gallery zeigt ab dem 16. Dezember in Henry Moore: Drawing in the Dark Moores Zeichnungen von Londoner Zivilisten im Zweiten Weltkrieg.
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