Andrea Wallgren Nehm

Topografie sozialer Beziehungen

Die Malerei von Andrea Wallgren Nehm untersucht das Beziehungsgeflecht zwischen Menschen – weder analytisch noch als Abbild, sondern als Ausdruck eines fortwährenden Wandels amorpher sozialer Verhältnisse.

von Felix Brosius, 13. May 2025
Andrea Wallgren - 1ero
Andrea Wallgren Nehm: 1ero (2019), Öl auf Holz

Andrea Wallgren Nehm setzt sich in ihren Malereien mit dem Charakter menschlicher Beziehungen auseinander – seien sie privater, sozialer oder politischer Natur. Das Wesen des Menschen basiert auf seinem Verhältnis zu anderen, auf sozialen Strukturen und persönlichen Bindungen, die jedoch einem steten Wandel unterliegen, laufend in Bewegung sind, neu etabliert und dann wieder gelöst werden, sich aber auch zu einem bestimmten Zeitpunkt selten klar definieren lassen, diffus, vielschichtig, ambivalent und widersprüchlich sind. Dieser Komplexität verleiht Wallgren Nehm Ausdruck in ihren Figuren, die bewusst nicht ausgearbeitet sind, mitunter nur schemenhaft angedeutet und dennoch voller Präsenz, Bewegung und Energie. Insbesondere aber stehen alle Figuren in Beziehung zueinander – in bewusster Hinwendung, Abwendung, physisch verbunden oder voneinander getrennt. Die Kompositionen machen deutlich: Es gibt keine Nicht-Beziehung zwischen Menschen, Nähe und Verbundenheit bestimmen unser soziales Gefüge ebenso wie Nichtbeachtung, Fremde und Ignoranz.

Andrea Wallgren Nehm - Salvaje
Andrea Wallgren Nehm: Salvaje (2020/22), Öl auf Holz

Die in Santiago de Chile geborene Wallgren Nehm lebt und arbeitet heute als freie Künstlerin in Berlin. Nach einem Graphikdesign-Studio an der Escuela del Pacífico in Santiago de Chile führte der Weg nach Berlin unter anderem über die Alanus Hochschule für musische und bildende Künste in Bonn, Ateliers in Heidelberg und Cottbus, ein weiteres Studium an der Freien Kunstakademie in Mannheim und eine Residenz in Knidos im Südwesten der Türkei. Viele Stationen, viele Einflüsse, die heute ihre Arbeiten prägen. Ihre Malereien sind nicht nur im Ausdruck, sondern auch in der Entstehung vielschichtig, entwickeln sich aus der Überlagerung verschiedener Materialien wie Ölfarbe, Kreide, Lasur und Buntstift. Dieser Mix unterstreicht den lebhaften Charakter der Kompositionen, in denen eine nicht zu definierende Anzahl an Menschen ein lebhaftes Geflecht an Beziehungen entfaltet, das sich immer wieder neu entschlüsseln, deuten und lesen lässt.

Andrea Wallgren - Of the series contacto 26
Andrea Wallgren Nehm: aus der Serie »contacto«, 26 (2023), Lasur auf Holz
»Jeder befindet sich ständig im Wandel, in Bewegung.«
Andrea Wallgren - Of the series contacto small 6
Andrea Wallgren Nehm: aus der Serie »contacto«, small 6 (2023), Lasur auf Holz
Andrea Wallgren - Naranjo
Andrea Wallgren Nehm: Naranjo (2019), Öl, Kreide, Buntstift auf Holz

Mehr über die Künstlerin: Artist Page von Andrea Wallgren NehmArt.Salon

Dive deeper into the art world

Angela Wichmann

In den Bildern von Angela Wichmann ist es oft tiefe Nacht und doch alles andere als dunkel. Tanzende Lichter, schimmernde Spiegelungen und funkelnde Reflexionen bestimmen den Schauplatz, erzählen ihre eigene Geschichte, machen die Leinwand zu ihrer Bühne und sich selbst zu den Protagonisten der Szenerie.

von Felix Brosius, 15. April 2025
New York: Helene Schjerfbeck im Metropolitan Museum of Art

In Finnland ist sie eine Nationalheldin, international erst seit wenigen Jahren bekannter: Helene Schjerfbeck fasziniert mit ihrem originellen, schlichten Stil. Erstmals präsentiert ein großes Museum in den USA ihre Arbeiten: Seeing Silence: The Paintings of Helene Schjerfbeck eröffnet am 05. Dezember im New Yorker Metropolitan Museum of Art.

05. December 2025