Die Allegorie in der Zeichnung

Ob Laster und Tugenden oder komplexe Beziehungen wie Freundschaften, in der bildenden Kunst finden sich zahlreiche Allegorien, zumeist in Form von Personifikationen. Mit ihnen ließen sich Moralvorstellungen, politische Ideologien und Normen des sozialen Umgangs für damalige Betrachtende verständlich und leicht zugänglich abbilden. Seit der Renaissance gilt beispielsweise Herkules als Allegorie des tugendhaften Verhaltens oder auch des mustergültigen Herrschers – eine Lesart, die heutige Betrachtende nicht ohne Vorwissen verstehen. Das Getty Center bringt uns die Vergangenheit näher: Zeichnungen aus der eigenen Sammlung vom 16. bis zum 19. Jahrhundert verdeutlichen, wie Kunstschaffende tugend- und lasterhaftes Verhalten darstellten. Virtue and Vice: Allegory in European Drawing ist vom 03. März bis zum 07. Juni in Los Angeles zu sehen.

Allegorien, vor allem der Todsünden und der Kardinaltugenden, waren bereits in der mittelalterlichen Kunst verbreitet. In der Renaissance erlebten sie, durch die neue Fokussierung auf mythologische Themen, einen Aufschwung und schließlich im Barock besonders bei der Ausmalung von Schlossanlagen ihre Blütezeit. Allegorische Bilder wurden als Warnungen vor dem Weg der Sünde oder als Vorbild für moralisches Verhalten verstanden. In der Ausstellung des Getty Center sind unter anderem Arbeiten von Agnolo Bronzino, Louis Carrogis de Carmontelle, Pieter Cornelisz. Kunst, Paolo Farinati, Jean-Honoré Fragonard, Jacques de Gheyn II, Jacob Jordaens, Cornelis Ketel, Jacopo Ligozzi, Lorenzo Lotto, Jacob Matham, Jean-Baptiste Oudry, Auguste Rodin, Cornelis Saftleven und Federico Zuccaro versammelt.